31 окт. 2011 г.

Кот в сапогах, Или Кошачья Испанская Народная.


В мире кино не раз встречались случаи, когда появившись в одном фильме в качестве второстепенных (редко главных) персонажей, герои получали своё собственное кино. Иногда получалось удачно, иногда не очень, но всё это не останавливает голливудских анонсировать всё новые и новые фильмы-ответвления.



Сегодняшний наш гость знаком всем ещё со времен «Шрека 2». Невозможно было не влюбиться в этот кошачий образ мачо-в-маленьких-сапожках-с-самым-умилительным-взглядом-во-вселенной. Кот появлялся ещё в третьем и  четвертом мультике про зеленого великана, но пик его кошачьей карьеры был именно в «Шреке 2». До нынешнего момента.



«Кот в сапогах» показывает, как именно надо делать мультики для всех и каждого от 9 до 90. Так же, как в своё время и пресловутый «Шрек», «Кот в сапогах» умудряется быть глуповатым и предсказуемым, и, одновременно с этим остроумным и неожиданным. Признаюсь, я боялся, что создатели этого мультфильма попросту попытаются «срубить бабла» на всеми любимом персонаже (вспомним недавний случай  с четвертыми «Пиратами Карибского Моря», где нам просто дали полтора часа хронометража и Джека Воробья, забыв при этом сделать нам весело). Радости моей не было предела, когда я увидел, что опасения были напрасными.



Здесь каждая детская шутка чередуется со взрослой, каждая обычная сцена – с феерично пародийной, каждый предсказуемый диалог – с…ну вы поняли. Да, иногда бывали «нижепоясные» шуточки (да даже не иногда), но они как-то быстро проскакивали мимо, потому и не особо влияли на общее впечатление.  Создатели реально с душой подошли к тому, чтобы рассказать сказочку деткам, а взрослым дать над всем этим вдоволь поглумиться. Чтобы смеяться над местными пародиями на какие угодно жанры даже не надо быть задротом, просто надо любить кино. Причём пародии эти сделаны явно не с желанием оскорбить те или иные фильмы, а, скорее, наоборот, с душой, любовью и долей юмора. Хорошей такой долей. Вдаваться в подробности смысла нету, иначе я просто уйду в сплошные спойлеры. Лучше посмотрите сами.



Анимация сделана добротно, картинка и цвета радуют глаз. Как и полагается современной мультипликации, здесь присутствуют и погони, и драки, и танцы, и даже немножечко песен. И всё это – в кошачье-испанском стиле (ещё бы, ведь Антонио Бандерас и Сальма Хайек на главных ролях озвучания). Сложно звучит, зато уморительно выглядит. А главное органично смотрится вместе (сцены в кошачьем баре – выше всяких похвал). Во всём остальном – эта самая обычная сказка о дружбе, любви, и о том, что «я всегда знал, что на самом деле у тебя добрая душа».



Перейдём к самому главному - никто из старых поклонников Кота не уйдёт недовольным. В программу показа включены все главные фишки, включая тот-самый-взгляд-улучшенный-и-дополненный. Да и к тому же нам показали детство кошачего героя (вот тут все представительницы прекрасного пола будут умиляться чуть ли не каждую секунду пребывания маленького Котика в Сапожках на экране). Юморят здесь, конечно, все персонажи, но балом здесь правят Кот и Шалтай-Болтай. Первый потому, что он, блин, кот, а второй, потому что сценарий такой, но это уже детали.



Вывод? Все бегом на этот замечательный мультфильм! «Кот в сапогах» не опустил планку качества, заданную такими гигантами, как «Шрек» и «Шрек 2», а где-то даже и приподнял, показав, что и один знаменитый герой (пусть при поддержке ещё парочки менее знаменитых) может не просто вытянуть на себе весь мультфильм, но и подарить полтора часа реального позитива. Рекомендуется взрослым, детям, кошатникам, киноманам, парням, девушкам –  короче всем, кто вообще умеет смеяться.

30 окт. 2011 г.

Надежды, Миссия Невыполнима 4

В такие вот фильмы хочется верить. Хочется думать, что не испоганят меняющиеся режиссёры знатную серию. А глядя на такие шикарные трейлеры, так и вовсе не задумываешься ни на минуту о том, сходить на кино или нет. Но это трейлеры (голливудские), на то они и рассчитаны. Даже несмотря на то, что в них видишь кусочки из предыдущих трёх фильмов, как например: знаменитая сцена падения на тросе из первого, погони на машинках из второго, ну, и наконец, взрыв, сметающий нестареющего нашего Тома Круза с ног, прямиком из третьего. Правда всё-таки что-то новенькое нам должны показать. Особенно мне хочется увидеть падение с какого-то там этажа прямо на асфальт, с последующим переворотом в воздухе (на что же Итан приземлиться в итоге) или подражание Спайдер-мену (учитывая, что мы все помним тот ужасный случай, когда Том попытался изобразить Стрекозца..). Правда немного напрягает в фильме наличие взрывающейся Красной Площади, а то прямо знатной клюковкой попахивает. В любом случае - я надеюсь, что зрелище будет стоящее.

Первый трейлер (музыка в ролике: измененная Главная тема + Eminem feat Pink-Won't back down)


И второй. (музыка: куда более круче измененная Главная тема)





Ну и напоследок..Тот самый случай со Стрекозцом..

24 окт. 2011 г.

Нечто, Или Вот Оно Моей Мечты


Единственный фильм-ужастик, который я безмерно уважаю, и которого до сих пор немного побаиваюсь. Единственный фильм, при страшных сценах которого я в детстве мигом отворачивался и даже звук телевизора приглушал, но при всём при этом мне было жутко интересно, а что же там всё-таки происходит на экране. Единственный фильм, чьи сделанные человеческими руками, казалось бы, обычные куклы, даже сейчас могут заставить вас как минимум очень неуютно себя чувствовать при взгляде на них. В этом весь «Нечто» Джона Карпентера.



Фильм вышел в далёком 1982 году, но он и сейчас способен переплюнуть многие страшилки нашего времени. Некоторым в наше время может уже быть не так страшно/интересно смотреть такое старое кино, а многие просто подумают: «А да ну в жопу, кому нужна эта херь с куколками и кетчупом с соплями? Пойдём лучше посмотрим какое-нить дерьмо где чувак всех тесаком рубит». В чём-то их можно понять – если не смотрел такое-то кино тогда, когда оно вышло, то и впечатления могут быть из-за времени уже не те. Но, благо есть такие создатели, которые просто хотят познакомить новое поколение зрителей с уже известной классикой, только применив некоторые современные фишечки. Недавний пример – игра «Deus Ex: Human Revolution», которая шла именно по такому пути.



В таких «путях» всё очень просто – берешь старый образец, немного чего-нибудь изменяешь (и в сюжетном плане, и в детальном), оставляешь главную концепцию, и всё - старая школа удовлетворённо кивает головой, убедившись, что классику не посрамили, а новые зрители открывают для себя ещё одно интересное зрелище. И даже хорошо, если получится не ремейк, точнее не официальный ремейк.



В новом «Нечто» (кстати не очень понятно, почему к названию чего-нибудь не добавили/изменили) дух старой школы переполняет каждый кадр. Вот научно-исследовательская база на Антарктиде, вот куча мужиков (правда, на этот раз с двумя девушками «на борту», но такова воля режиссёра) полярников, вот вам собачка (тут пока ещё одна, но так надо) и тд. Самый смак начинается потом.



Фильм образца 2011 года является приквелом к оригинальной ленте, рассказывающим о первой встрече человека и пресловутого пришельца. Как мы помним (а кто нет – бегом смотреть!) из первого фильма, американцы прилетали на полярную норвежскую базу, дабы разобраться с происходящим. Всё, что они там увидели (я говорю о конкретно значимых деталях) присутствует в новом фильме в своём первозданном виде. То, что герой Курта Рассела видел лишь на фотографиях, видеозаписях, да и просто вживую, мы с вами наблюдаем в приквеле. И пусть самое первое знакомство норвежцев не особо отличается от знакомства американцев, - оригинальности места хватило.



Новый режиссёр смог не просто повторить историю с паранойей местной публики, отрезанной от всего мира базой и открытиями о способности пришельца к ассимиляции – главное, что ему удалось-таки ввести что-то новое, органично граничащее со старым. Например, если сначала герои фильма нового, равно как и старого, решают сделать тест крови каждого присутствующего, то после провала такой затеи создатели не пошли по протоптанной Куртом Расселом дорожке с поджиганием крови. Нет, здесь выкрутились, может не так эффективно и стопроцентно, зато действительно оригинально. И такие моменты здесь присутствуют в достаточном количестве, что не может не радовать, несмотря на то, что главная концепция осталась прежней.



Отдельного разговора заслуживают, разумеется, самые разные воплощения того самого нечто. Насколько я мог судить из роликов о создании фильма, сделаны они наполовину из кукол и наполовину из компьютерной графики. Я считаю это идеальным решением для такого тонкого момента, ибо сейчас уже мало кого удивишь «кукольными пугалками» (ну разве что «Сайлент Хилл» смог). Например, такого эффекта ломающегося лица ну никак нельзя было добиться старыми методами. Но от классики здесь не ушли, за что отдельный респект создателям.  Единственный момент, который не то, чтобы не понравился, а, скорее, понравился не так, как хотелось бы – это разнообразность монстров. В фильме 1982 года каждое (!) новое воплощение не было похоже на предыдущее, хоть и могло иметь некоторые схожие черты, но это уже так легенда построена. В 2011 же нельзя сказать, что с монстрами использовался принцип «копипаста», но чего-то им всё-таки не хватает (возможно смелых решений, вроде отделяющейся головы или внезапно открывающегося живота).



Режиссёр Маттис ван Хейниген мл. понимает, для кого в первую очередь он делает этот фильм. Именно поэтому он смакует самые значимые детали, давая возможность тепло вспомнить первое кино, не забывая при этом строить к нему мостики. И именно поэтому несказанно радуешься появлению в кадре «того-самого-бассейна», «того-самого-самоубийцы», чёрт, да даже «того-самого топора». Даже первое появление в кадре главного оружия – огнемёта, и то обставлено так, что невольно начинаешь расплываться в довольной улыбке. А уж про самую важную сцену во время финальных титров (которая к тому же идёт под знакомую до боли оригинальную музыкальную тему) я и вообще говорить не буду, такого красивого жеста для старых фанатов я давно уже не видел в кинематографе. Мне действительно захотелось просто встать и похлопать.


Но похлопать можно не только конкретной сцене, но и всем, кто создавал данное кино. Они выполнили свою главную задачу весьма достойно – сделать приквел-ремейк для всех и каждого, чтобы все были довольны, при этом не посрамив мундир оригинала. Я очень боялся, что это будет та же конфетка в новом фантике, ан нет, конфетка-то может и та же, да вкус другой, не менее приятный. Честь и хвала!

11 окт. 2011 г.

Rage, Или Очередной Недопотомок Фоллаута


С самых первых презентаций своего нового детища, создатели «Doom» и «Quake», кажется, не понимали только одного – никому (по сути) «Rage» был не нужен. Некоторых разработчиков, сделавших себе имя на каком-нибудь одном значимом продукте, люди просят, мол, «сделайте уже чего-нибудь новенького!». От  id Software всегда ждали и будут ждать только новых «Думов» и «Квак», потому что ничего другого они делать особо не умеют.



И ведь нельзя сказать, что это очень плохо. Эти игры являются родоначальниками всего жанра, и (при должном упорстве) именно на них будут равняться все остальные разрабы. Вы только делайте, господа, делайте всё правильно. Но нет. Зачем-то понадобилось клепать очередной псевдоклон «Fallout», только куда более компактный, неинтересный, с неплохой графикой.



Помню, ещё очень давно, когда о «Rage» было известно только имя разработчика, первая новость «по теме» была именно о том, что в этой игре id Software задействуют свой очередной новый движок, с супер крутой графикой, опережающей время и бла-бла-бла дальше. Ну, разве что ленивый не хвастает графикой и уникальным движком, анонсируя свою новую игру. Поэтому я (как и многие) на это плюнули, и ждали, чего там собственно нового и оригинального будет в самой игре. А ничего. Пост-апокалипсис, шутер 1.0 (читай – по самой примитивной формуле «иди, стреляй»). Потом узнали что в игре будет что-то вроде открытого мира. О, ещё и на машинках дадут покататься по этому «открытому миру». Ладно, уже получше, но, может всё-таки новый Думик анонсируете, не? «Не», сказали разрабы. Играйте в то, что дают. Поиграли.



Сказать «ну вы, ребят, понапиздили» - не сказать ничего. Да, «заимствовать» идеи у своих коллег по цеху – явление вполне нормальное, но ведь и «заимствовать» надо уметь! (у меня такое чуство, что я это уже где-то говорил..) Если вы хотите сделать действительно интересный клон Фоллаута, то уж постарайтесь, как минимум, избавиться от таких названий (и, тем самым, локаций), как: Пустоши, Завод, Заброшенный город, Секретная Лаборатория. Можно также выкинуть из местного лексикона такие вещи, как: секретные эксперименты, мутанты, зараженные, последняя надежда человечества, злое правительство.



Уже почуяли подвох? Да, всё это мы уже видели не раз. И даже, блин, не два! Это уже всем надоело, ведь те, кому интересна эта тема, идут в лагерь Фоллаутщиков, а остальные – просто мимо. Кстати о «лагерях», знаменитая пост-апокалиптическая RPG – это не единственный объект заимствований в нашей сегодняшней программе. Также у нас присутствует некий намёк на…внимание…«Carmageddon» и всех ему подобных. Хотя в «Rage» и нельзя сбивать старушек, но сам смысл гонок передан точно – доберись до финиша, по пути уничтожив с задором как можно больше противников. Всё так, только задора нету (даже несмотря на возможность прокачать свою тачку у местного Икзибита и прикрутить к шинам шипы, да броню потолще сделать) Первые пять заездов тебе это всё ещё интересно, а потом выходить в Пустоши (ей богу, это слово надо уже запретить в играх) на своём драндулете стараешься всё реже. Я уже молчу про никакую физику местного автопарка.



Поговорим про локации. Больших локаций всего две – Пустоши и Восточные пустоши. В каждой из них есть один крупный городок, одна-две союзных точки поменьше, и две-четыре вражеских группировки, каждая со своей территорией. По данным местам вас будут посылать с самыми разными поручениями - от банального «убей всех», до «включи там рычажок».  В каждом городе есть свой бар, где ты можешь поиграть в подобие «Magic The Gathering», немного видоизменённые кости и игру «потыкай ножичком между пальчиками». Есть свой магазин, свой Большой Брат, свои автогонки, свой автомеханик. Я всё это специально описываю для того, что было понятно – никакого разнообразия не ждите, берите задания и валите, ибо в городе делать попросту нечего.
Единственная интересная локация во всей (!) игре – это шоу «Убей мутанта», куда вас приведут за ручку по сюжету. Оно достаточно яркое (по сравнению с остальными шаблонными местами) и интересное. А главный заводила всего этого шоу уж очень похож на какого-то чувака из третьего Дума.



Сюжет. Ты прилетел неизвестно откуда неизвестно куда, на корабле, на котором кроме тебя выживших нету, оказываешься «избранным», вступаешь в Сопротивление и свергаешь Правительство, которое всех бесит и ведёт охоту на таких как ты. Всё это на протяжении 6-7 часов (если не выполнять нахер никому не нужные побочные задания). Причём, так же как неожиданно игра начинается, неожиданно она и заканчивается. Нет сюжета, вобщем.



Также разработчики попытались хоть как-нибудь заставить вас всё-таки побродить по их миру в поисках чего угодно. По уровням раскидано много всякой хрени, от патронов и пасхалок, до разнокалиберного мусора, который можно либо продать, либо создать из него что-либо. Лично для меня был ответ очевиден – продавать, получать деньги и покупать нормальные патроны (ибо вся остальная херь не нужна нигде, кроме некоторых сюжетных мест).



Из приятных моментов можно отметить графику, которая, хоть и в некоторых местах совсем убога, в общем, вполне глаз радует (по крайней мере не раздражает);  радует также и пресловутый шутер 1.0. Ну, тут изначально не было сомнений – стрелять здесь приятно и даже интересно. А сомнений не было, потому что id Software действительно умеют делать отличные шутеры. Поэтому, если вам не наскучит сразу вся местная обстановка, то хоть ради пострелушек поиграть пару вечеров можно. И ещё одно – здесь, помимо стандартных дробовиков/автоматов/гранатомётов есть такая вещь, как «крылопалка». Представляет из себя бумеранг о трёх концах, на каждом из которых острое лезвие. Вещь крайне занимательная, убивает если не с первого, то со второго раза точно, и вносит своё разнообразие. О гранатах с такой штукой забываешь моментально, знай себе, идёшь – стреляешь – кидаешь крылопалку – пока она летит в одного, стреляешь в другого – повторяешь всё заново.



Ещё одна фишка вносит своё разнообразие в геймплей. Теперь можно не бояться идти в толпу врагов и быть убитым почти сразу. У вас есть один (к середине игры два) шанса, мало того, что возродиться, так ещё и убить всех противников вокруг. Дело в том, что (вы же не забыли, что главный герой – избранный!) в героя встроены мини-дефибрилляторы, и, когда вы при смерти, надо лишь успеть вовремя нажать кнопочку, и вуаля – вы живы, а все вокруг – нет.



Когда все ждали от именитой команды разработчиков обычный качественный шутер, они преподнесли в свою очередь «Новую и интересную игру, какую прямо-таки не видел ещё мир!!!!!», которая оказалась не более, чем сборищем задолбавших всех клише, а единственным светлым пятном во всём этом оказалась именно пресловутая «шутерная» часть. Выводы делайте сами.

9 окт. 2011 г.

Мысли о новом Игромире 2011

Сейчас становится всё меньше и меньше людей, которые не слышали о таком мероприятии, как Игромир. Для тех, кто попал в "глухую" половину рассказываю: Игромир - уникальная (для России естественно) выставка мировых достижений игровой индустрии. Проще говоря - игрушечки показывают.



Раньше она проходила в 57 павильоне ВВЦ, где было тесно, шумно, но всё равно вполне интересно. Я был приятно удивлён, когда узнал что выставку переносят в Крокус Экспо. Всё-таки он и посовременнее будет, да и побольше (по идее). Но всё оказалось не так радужно, как я предполагал, обо всём по порядку.



Сразу на себя обращает внимание мусор, разбросанный повсюду. Да, это уже шестое по счёту мероприятие, а организаторы всё равно не догадались поставить мусорки. Если мне не изменяет память, ко второй выставке они хотя бы стали раздавать пакеты бесплатно, но ёмаё, это уже шестая (!) выставка, и после каждой предыдущей им в отзывах писали об этой проблеме, а всё без толку.



Дальше видно, что даже несмотря на перенос выставки из тесного 57го павильона в Крокус Экспо, особо ощутимого результата это не дало. По периметру достаточно много свободного места, которое (по логике) надо было и использовать, но нет, вместо этого как обычно в два длинных ряда выставлены стенды, а по периметру ютятся магазины с едой, электроникой, играми. Стенды тесно прилегают друг к другу, свободно перемещаться без каких-либо нареканий (опять же) не получается. То есть толкучка, шумность (каждый же стенд пытается быть как можно громче своего соседа) осталась, несмотря на всякие там переносы. Другое дело, что стенды теперь стали помасштабнее, но я больше ЗА удовольствие, которое, несмотря на масштабность, из-за вышеперечисленных проблем, получить в полном размере не удаётся.



Также не очень было понятно, а привезли ли на этот раз кого-либо именитого из-за рубежа, так как за то время, что я там был, зарубежную речь я слышал лишь один раз, и то не во время какой-нибудь важной презентации. У меня изначально было желание остаться вплоть до последней крупной презентации (а такие должны были проходить на главной сцене Игромира), но, увидев, как они представили Mass Effect 3, всякое желания отпало. Начиная с того, что никого интересного на сцене не было, комментаторам было откровенно говоря срать на то, во что они играют, так ещё и смотреть её было неудобно. Представьте себе сцену со всякими инструментами, микрофонами, светом и тд. Она находится в центре. Перед ней по бокам расположились большие колонки. Ещё с боку - высокая светомузыка. А вот уже на стене за сценой, опять же по бокам расположились два проектора. То есть, люди пришли заранее (например я), чтобы быть, как говорится, в первых рядах сего мероприятия, а в результате ничего и увидеть нормально не смогли из-за колонок/светомузыки/чьих-то голов. На сцене при этом нет никого и ничего, кроме самого комментатора. Дальше, я думаю, слова излишни.



Один знаковый прямо-таки "плюс" всё же был - очередь. Сначала посмотрев на неё, я долго и тихо ахуевал (и это несмотря на то, что я, как и любой русский человек, к очередям привык с малых лет), но, встав в неё, я был около главного входа уже через минут 20-25. Вот тут-то масштаб Крокус Экспо и сказался в хорошую сторону (ура, блин).



Но. Всегда есть "но". Даже несмотря на все те ошибки, которые не были исправлены, даже несмотря на появление новых (которых и в будущем явно не будут исправлять), Игромир 2011 сложно не ценить. Всё-таки такому мероприятию у нас в России нет аналогов, оно уникально в своём роде, и несмотря ни на что на него будет приходить всё больше и больше народу. Да что там, я и сам (наверняка) буду подтягиваться туда регулярно из года в год.



PS: на фотках мы пытались изображать тру-задротов. Удалось?
PPS: видео, которое мы тщательно снимали на протяжении всего пребывания находится на стадии "как только так сразу", но я думаю недели через две всё будет сделано.


4 окт. 2011 г.

Топ-дофига любимых мелодий из трейлеров. Часть 1

Больше самих фильмов, я люблю трейлеры к ним. Я не знаю, как у Голливуда (в основном) получается делать их настолько запоминающимися, настолько грамотными, что в очередной раз посмотрев какое-либо кино, я разочаровывался в нём только потому, что судя по трейлеру я ждал чего-то невъебенного, а получал просто неплохой середнячок. Вот я и подошёл к последним постам про музыку из чего-либо. Как мне кажется, музыка из трейлеров будет, если можно так выразиться, ближе к народу (а именно к тем, кто это сейчас читает), хотя бы потому, что для того, чтобы такая музыка понравилась достаточно ознакомиться с 2х-3х минутным роликом, оценить, как грамотно сочетается картинка со звуком, и понять для себя, нравится та или иная тема, или нет. Особо про каждый трек распинаться нет смысла, иногда проще показать, чем рассказать. Учтите, во многих треках самый смак начинается не сразу, поэтому если хотите полностью проникнуться в то, с чем я вас пытаюсь познакомить, запаситесь терпением. Итак, приступаем:

1) Zack Hemsey - Mind Heist





2) Rob D - Clubbed2Death (Kurayamino Mix)
Даже несмотря на то, что музыка эта изначально служила саундтреком к первой "Матрице", в трейлерах её использовали не раз. Лично моё знакомство с ней произошло в ролике, представленном ниже.





3) Nine Inch Nails - Just Like You Imagined





4) Groove Addicts & Ninja Tracks - Legend





5) Two Steps From Hell - Heart of Courage (Choir)





6) Two Steps From Hell - Down With The Enterprise (Choir)





7) Two Steps From Hell - Freedom Fighters





8) Two Steps From Hell - Calamity (Choir)





9) X-Ray Dog - Dark Empire Remix





10) Brand X Music - Bring The Pain